八.伦勃朗《夜巡》：荷兰现实主义油画名作,创作于1642年,纵363厘米,横437厘米,现藏荷兰阿姆斯特丹国立美术馆。作者伦勃朗,先后跟随雅可布·凡·斯瓦林布格和彼得·拉斯特曼学习,在各类绘画体裁上有惊人的贡献,从创作的广度和浓度来看,他是当之无愧的最伟大的荷兰画家。

　　该作品是16名军官的集体肖像,这幅作品原来是阿姆斯特丹射击手公会为表现他们的巡警生活请伦勃朗所画。“夜巡”这个名称是约1800年才出现的。

　　该画结构严谨、层次分明、主次清晰,艺术家把富于戏剧性的历史画因素引入其中,对荷兰群像画的程式进行了大胆改造,它采用了接近于舞台效果的表现手法,使两个主要人物处于照明的中心,显得很突出,是激越、亢奋、追求动感的巴洛克风格的典型代表。

　　九.雅克·路易·大卫《马拉之死》：法国新古典主义绘画作品,布面油彩,1793年创作,纵162厘米,横135厘米,现藏比利时皇家博物馆。作者雅克·路易·大卫是法国新古典主义运动的先驱,他积极投身于革命运动,曾当选为新议会成员。

　　作品描写了法国大革命中雅各宾党领导人之一马拉1793年7月13日遇害的情景:被刺的伤口清晰可见,鲜血已染红了浴巾和浴缸里的药液,握着鹅毛笔的手垂落在浴缸之外。马拉左手拿着刚刚写完的一张便条:“请把这5法郎的纸币交给一位5个孩子的母亲,她的丈夫为祖国献出了生命。”

　　大卫是欧洲新古典主义的主角安格尔、格罗的老师。他创造了新的历史和神话题材的画幅,《马拉之死》成为他对那一时期的历史事件最杰出的艺术描绘。画家有意将画面的上半部处理得比较单纯、色彩深谙,以突出下半部的客观写实表现,同时,加强死者身体的下垂感和这一令人震惊、愤慨的事件给人们带来的压抑、憋闷以及莫大的悲痛之感。

　　十.德拉克洛瓦《自由引导人民》：法国19世纪绘画作品,作者德拉克洛瓦,油画,于1830年创作,纵260厘米,横325厘米,现巴黎卢浮宫收藏。德拉克洛瓦被称为“19世纪法国浪漫主义的狮子”,他最善于运用色彩,所画的形象饱满热烈,有强烈的音乐感,能表现出一种诗意的美。《自由引导人民》是浪漫主义画派的典型作品,德拉克洛瓦也因其成为浪漫主义画派集大成者。

　　作品取材于1830年法国七月革命事件,画面描写了人民群众一次战斗的情景,处于中心位置的是一位被称为“自由女神”的妇女。她上身赤裸,一手握枪,一手挥舞着象征共和的三色旗。在这位妇女的引导下,群众穿过倒塌的街垒,跟着战友的血迹勇往直前。

　　这幅画是浪漫主义和现实主义有机的融合,它气势磅礴,画面结构极其紧凑,色调丰富炽烈,极具感染力。

　　十一.莫奈《日出·印象》：法国印象派著名绘画作品,布面油画,1872年创作,纵48厘米,横63厘米,现藏巴黎马蒙达博物馆。作者克劳德·莫奈,印象派画风的创始人之一,该作品也被视为印象派的开端,印象派的得名就源自于《日出·印象》。

　　该画作描绘了法国勒阿弗尔港口一个多雾的早晨,三只摇曳的小船显得朦胧模糊,船上人影依稀可辨。远处的工厂烟囱,大船上的吊车等若隐若现。莫奈在创作中准确把握了自然界真实的色彩,海水被晨曦染成淡紫色,天空被各种色块晕染成微红。

　　莫奈擅长风景画,该作品突出体现了他追求最真实的光效和色彩,恰如其分地表达自然界的微妙变化的艺术风格。受《日出·印象》的影响,许多艺术家开始注重追求瞬间的印象表现,打破了写生和创作的界限。

　　十二.凡·高《向日葵》：荷兰画家文森特·凡·高1888年8月创作于法国南方,是印象派后期的代表作品。《向日葵》是作者众多的“向日葵”系列画作中最有代表性的,纵91厘米,横72厘米,现藏于伦敦英国国家美术馆。

　　凡·高以简单的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼,每朵花如燃烧的火焰一般,细碎的花瓣和葵叶像火苗一样布满画面。

　　凡·高是后印象主义的伟大画家,与早期印象派相比,他不再注意对自然景物中光影的表现,而更注重自我感情的抒发。“向日葵”多用黄色和棕色调的色彩以及涂抹技法来表现出一种浮雕感强烈的视觉效果。同时,用对比强烈的大色块和粗犷的轮廓线表现形体和组织画面,浓厚的感情因素成为该画作的鲜明艺术特色。

　　十三.列宾《伏尔加河上的纤夫》：俄国19世纪批判现实主义绘画作品,油画,1873年创作,现藏于圣彼得堡俄罗斯国立美术馆。作者伊利亚·叶菲莫维奇,列宾。

　　《伏尔加河上的纤夫》描绘了炎热的夏天,一群衣着破烂不堪的纤夫迈着沉重而疲惫的步伐拖着货船,艰难地走在伏尔加河畔沙滩上的情景。画中11个饱经风霜的纤夫有着不同的神情和个性，沙难上的几只破箩筐,增添了画面的凄惨景色。

　　整幅作品背景运用的颜色昏暗迷蒙,空间空旷奇特,给人以惆怅、孤苦、无助之感。构图、线条、笔力等绘画技巧都相当成功。列宾是俄国19世纪末最伟大的现实主义画家,是巡回展览画派的主要代表人物。他的作品广泛描绘了俄国人民的生活,揭露了社会的黑暗。

　　十四.库尔特·温纳《末日审判》：库尔特·温纳立体涂鸦的代表作者之一,一个成功的壁画家、雕塑家、装饰艺术家和街头绘画大师,他用一种全新的方式演绎了文艺复兴时期的经典艺术。

　　他由屋顶壁画变形所引起的高度错觉获得灵感,以透视原理水平表面创造了独特的立体街头绘画艺术形式,随后这种艺术被称为变形或错觉街头绘画艺术,在世界各地广为流传。

　　《末日审判》是库尔特·温纳应教皇保罗二世邀请所绘制的大型街头绘画,是他的代表作之一。他以粉笔为材质完美地在街头再现了文艺复兴时期的绘画风格,并将之更为直观、立体地表现在街头。